迪拜世博会延期仍可免门票提前看展馆设计

2020-05-02 10:11 Author: Chris Song

继日本东京奥运会之后，迪拜世博会也因全球新冠状病毒疫情宣布延期一年。这对于早就做好准备的各国组织及企业来说颇为不幸。但为了不让设计师们遗憾，我们今天抢先看各国展馆的设计作品，相当惊艳。

迪拜世博会标志

世界博览会分为两种形式，一种是综合性世博会，另一种是专业性世博会。世博会是一项由主办国政府组织或政府委托有关部门举办的有较大影响和悠久历史的国际性博览活动。参展者向世界各国展示当代的文化、科技和产业上正面影响各种生活范畴的成果。

上海世博会标志

中国2010年上海世界博览会（EXPO 2010），是第41届世界博览会。于2010年5月1日至10月31日期间，在中国上海市举行。本次世博会也是由中国举办的首届世界博览会，主题为：城市，让生活更美好Better City, Better Life。

本月初，阿联酋政府正式提出推迟2020年迪拜世博会。根据《国际展览会公约》，其最终结果将等待后续投票来确定。目前，多个展馆设计图已陆续公布。今天，时尚芭莎艺术带你一睹各国设计师们带来的视觉盛宴。

除了东京奥运会，迪拜世博会也是本年度重要的国际活动之一。自从1851年伦敦世博会带着高速汽轮船等工业发明精彩亮相，这项每五年举办一次的活动就成为人类展示智慧、交流创意的全球盛会。2020年迪拜世博会的主题为“沟通思想，创造未来”。

由美国HOK建筑事务所完成的本次世博会的总体规划很好地呼应了这一主题。“Al Wasl”（阿语中意为“连通性”）露天广场位于展区中心位置，周围是三个主题展馆，分别为可持续性展馆（Sustainability Pavilion）、流动性展馆（Mobility Pavilion）和机遇展馆（Opportunity Pavilion）。

“可持续性”展馆 © Grimshaw Architects

“流动性展馆” © Foster & Partners

“机遇”展馆 © BIG

三个主题展馆的外观埋下了不少契合主题的伏笔。其中，形似外星飞碟的“可持续性”展馆实则是一个可以吸收太阳能，且可从空气中收集淡水的结构。“流动性”展馆则是一幢流线型、层叠状的三叶草形建筑。从侧面看，整个建筑流畅的圆弧线条形似流水。

至于“机遇”展馆，其特色在于连接各体块的巨大屋顶。考虑到当地生态环境，设计团队希望通过这种方式来创造最大的遮阳面积，为人们互相交流和发现机遇提供空间。

美国HOK建筑事务公司网站

美国HOK建筑事务网站地址：https://www.hok.com/

除了三个主题展馆，本届世博会入口处的大门也值得关注。英国建筑师阿西夫·汗（Asif Khan）从传统伊斯兰建筑中获取灵感，创造出具有未来感的镂空大门。数千根超薄碳纤维组装成碳纤维格子，使得大门结构稳定又尽可能轻薄。因此，看起来很高很重的大门却只需一人就可以轻松推开。此外，围绕迪拜世博会主题展开设计的各国家馆也独具特色：

阿联酋馆

Santiago Calatrava

阿联酋馆 © Santiago Calatrava

阿联酋馆全身洁白，结构层次分明。其屋顶似张开的翅膀，使人联想起在空中飞翔的猎鹰。事实上，设计师的灵感正是来自于阿联酋猎鹰文化。猎鹰是中东地区一项历史悠久的传统活动。更引人关注的是，屋顶的“猎鹰翅膀”还可以扇动，这为阿联酋馆增添了无限动感。

中国馆

中国馆 © 中国中建设计集团有限公司网站

中国中建设计集团有限公司网站地址：http://www.cscec.com/

本届世博会中国馆的设计总顾问是何镜堂，他也曾于2010年参与上海世博会中国馆的设计。展馆充分将现代建筑形式和中国传统文化相结合，生动展示了中国深厚的文化底蕴。

其外部以红色和金色作为主色，恢弘大气。整体形似中国传统灯笼，代表着光明和幸福。到了夜晚，以活字印刷术为灵感来源的外墙将令人眼前一亮。

英国馆

Es Devlin Studio，Avantgarde和Veretec

英国馆主要由英国艺术家和舞台设计师Es Devlin设计。这座建筑由一排排向外伸出的板条构成，横向的LED灯将会滚动展示由人工智能写成的诗歌。艺术家将展馆设想成一件装置，用来“传送信息到太空”。

英国馆 © Es Devlin Studio，Avantgarde和Veretec

其设计灵感来自于已故科学家史蒂芬·霍金（Stephen Hawking）的科学项目“Breakthrough Message”，该项目的关注点在于未来人类如何向外星生命表达自我身份。艺术家的这项设计不仅是技术展示，也是对人类该怎样与来自宇宙的其他文明进行对话的追问。

卢森堡馆

Metaform and The Space Factory

卢森堡馆 © Metaform and The Space Factory

160多年前，数学家发现了“莫比乌斯环（Möbius）”，让人们意识到空间的无限可能性。如今在设计师的努力下，世界上最远与最近的距离在同一空间中被呈现出来。该建筑的外壳扭曲折叠，没有起点也没有终点，显示出卢森堡展馆的设计理念：可持续发展和循环经济。

拉脱维亚馆

SIA Riga Architecture Institute

拉脱维亚馆 © SIA Riga Architecture Institute

拉脱维亚展馆是整个展区中最具想象力的展馆之一。其外形似一朵正在翻滚的“浪花”，充满梦幻色彩。半开的设计创造出一种独特的连续性空间。而展馆内部呈流线型曲面，没有水平线、墙壁或天花板，形成类似水的反射环境。置身于这样的建筑当中，人们能看到属于一朵“浪花”的晶莹剔透。

捷克馆

Formosa AA

捷克馆 © Formosa AA

捷克馆的设计让人印象深刻。轻盈的“彩带”营造出春日般的明朗环境。但这些“彩带”实际上是钢架结构，其中隐藏着捷克的新技术：提取空气中的水蒸气，在贫瘠的沙漠中创造出肥沃的土地。这项技术蕴藏着巨大潜力，在未来将得到更多应用。

法国馆

Atelier du Prado Architectes 和 Celnikier & Grabli

法国馆以“光和启蒙”为主题，探索光作为发展推动力、热源以及创造力源泉的重要作用。覆盖有光伏板的展馆外立面和顶篷形成人造屏幕，为参观者带来最前沿的沉浸式体验。

夜晚时分，展馆的外墙将成为壮观的屏幕，用于展示艺术史上的杰出绘画作品，参观者们可从大厅和展馆的公共露台上欣赏到这些艺术作品。法国馆要表现的不仅是18世纪以法国知识分子带头的启蒙运动，更向观众传递着这场运动所主张的开放、包容等理念。

波兰馆

WXCA

波兰馆 © WXCA

波兰拥有丰富的野生动物资源，其中包括种类多样的野生鸟类。这一特色启发了设计师，遂将展馆设计为“动态鸟群”的形态。模块化的木构单元依次排列，模拟出鸟类从波兰到阿拉伯世界的大规模迁徙活动，使得整个建筑既空灵又不失厚重感。更重要的是，通过飞翔的鸟群形象，该建筑也诉说着不同地区间思想与文化互相交流的故事。

芬兰馆

JKMM

芬兰馆 © JKMM

极简美是芬兰展馆的突出特点。其外形酷似白雪覆盖的阿拉伯帐篷，将该国冰雪景观与东道主国家的沙漠景观完美融合。雕花木质内饰则为游客带来斯堪的纳维亚峡谷风情，彷佛此处本就是一个天然的休憩场所。在“雪帐篷”内，参观者可以尽情享受这份宁静。

奥地利馆

Querkraft Architekten

奥地利馆的外墙由多个高矮不同的锥体交错而成，便于内部通风。同时，截断的锥形阵列为展馆内部创造出独特的光影效果。对于参观者来说，这里是绝佳的休息空间，在小憩的同时还可以欣赏到周围的建筑。

走进壮观的空间序列，看着展馆墙壁上的问题，我们会思考：东方如何与西方相遇？传统如何拉近与现实的距离？科技怎样创造出机会……这些来自未来的建筑通过自己的方式在向人类提问。有些问题我们已经有了答案，而有些问题我们还在探索中。

建筑从来不是单一的存在，它可以与诗歌、光影相结合，创造出独一无二的空间艺术。而异于常规的建筑形式中所隐含的思考亦耐人寻味。

迪拜世博会延期仍可免门票提前看展馆设计

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